En el inmenso universo del entretenimiento digital, pocos medios han evolucionado y revolucionado tanto como los videojuegos. Lo que empezó siendo una curiosidad tecnológica en laboratorios y ferias, hoy representa una de las industrias más poderosas e influyentes del planeta, generando más de 300 mil millones de dólares anuales, superando al cine y la música combinados.
Pero en esa vasta cronología de píxeles y polígonos, hay títulos que no solo brillan por su éxito comercial o su fama, sino por haber dejado una huella profunda. Obras que cambiaron las reglas del juego —literal y metafóricamente— marcando un antes y un después. En Infograma, hemos reunido a diez de esos gigantes. Cada uno de ellos representa un hito, una revolución o un momento que redefinió la forma en que entendemos el arte de jugar.
1. The Legend of Zelda: Ocarina of Time (1998)
La epopeya que nos enseñó a soñar en 3D
Cuando Nintendo lanzó Ocarina of Time para la mítica Nintendo 64, el mundo del gaming se estremeció. Fue el primer Zelda en 3D, y eso no era cualquier cosa: significaba repensar completamente cómo se jugaban las aventuras. Introdujo mecánicas que hoy son estándar, como el sistema de fijación de enemigos (Z-targeting) y una narrativa envolvente que fluía sin interrumpir la jugabilidad. Fue más que un juego: fue un poema interactivo que aún sigue emocionando.
2. Super Mario 64 (1996)
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El salto de fe que redefinió el género de plataformas
Si alguna vez has jugado un juego en tercera persona, probablemente debas agradecer a Super Mario 64. Este título no solo mostró cómo debía moverse un personaje en 3D, sino que también nos regaló mundos llenos de color, secretos y libertad. Fue el ejemplo perfecto de cómo la innovación puede ir de la mano con la diversión. Nintendo demostró que el cambio de era —del 2D al 3D— no solo era posible, sino también mágico.
3. Tetris (1984)
El rompecabezas que conquistó al mundo
Desarrollado por el programador ruso Alexéi Pázhitnov, Tetris rompió todas las barreras culturales y tecnológicas. Es probablemente el videojuego más universal jamás creado. Su mecánica simple —encajar piezas que caen— es engañosamente profunda y adictiva. Fue clave en el éxito inicial del Game Boy y demostró que no se necesita violencia ni gráficos espectaculares para capturar el alma del jugador.
4. Half-Life 2 (2004)
La ciencia ficción elevada a arte interactivo
Valve revolucionó los shooters con Half-Life 2, una secuela que elevó los estándares de física, diseño y narrativa en los videojuegos. Su motor gráfico, el Source Engine, permitió interacciones complejas y realistas con el entorno. Pero más allá de lo técnico, Half-Life 2 nos envolvió en una historia madura y atrapante, contada a través de la acción misma, sin necesidad de cinemáticas que interrumpieran la inmersión.
5. Grand Theft Auto V (2013)
Un universo paralelo con vida propia
GTA V no es solo un videojuego, es una experiencia masiva. Su mundo abierto, detallado hasta el último semáforo, su estructura narrativa triple y su modo online —aún vigente y rentable más de una década después— lo convierten en una hazaña de la ingeniería digital. Rockstar creó una parodia moderna de la sociedad, donde el jugador puede explorar, reír, destruir y reflexionar. ¿Exageración? No para los más de 180 millones de copias vendidas.
6. The Witcher 3: Wild Hunt (2015)
Cuando un RPG se convierte en una novela viviente
CD Projekt RED puso el listón altísimo con esta joya basada en las novelas de Andrzej Sapkowski. Con una narrativa madura, elecciones morales de peso real y un mundo lleno de detalles, The Witcher 3 demostró que los videojuegos también pueden ofrecer literatura interactiva. Su expansión Blood and Wine, incluso, fue considerada por muchos como una obra aparte, superior a juegos completos de la competencia.
7. Red Dead Redemption 2 (2018)
Un western que palpita con cada disparo
Si GTA V es una sátira urbana, Red Dead Redemption 2 es una carta de amor al cine del oeste. Rockstar volvió a superarse, creando un mundo tan detallado que hasta los caballos tienen sistema digestivo programado. Pero lo que más destaca es su historia: un drama humano sobre honor, lealtad y el inevitable paso del tiempo. Arthur Morgan se ganó el corazón de millones, y no es difícil entender por qué.
8. Portal 2 (2011)
Ingenio, humor y física cuántica en un solo paquete
Pocos juegos pueden presumir de ser geniales en su jugabilidad y en su narrativa. Portal 2 lo consigue con puzles cerebrales y diálogos memorables, gracias a la inteligencia artificial GLaDOS y el hilarante Wheatley. Además, su mecánica de portales dio un giro de 180 grados a la forma en que resolvemos problemas dentro de un videojuego. Brillante, desafiante y absurdamente divertido.
9. Minecraft (2011)
La caja de arena que liberó la imaginación
Creado inicialmente por una sola persona (Markus "Notch" Persson), Minecraft se convirtió en el fenómeno educativo, creativo y social más influyente del siglo XXI. Construcción libre, exploración, supervivencia y una estética cúbica que se volvió icónica. Es el juego más vendido de la historia y ha sido usado en aulas, terapias y hasta en urbanismo. Su impacto es tan grande como el número de bloques que lo componen.
10. The Last of Us (2013)
Emoción, tragedia y esperanza en un mundo colapsado
Naughty Dog redefinió lo que significa “narrativa en videojuegos”. The Last of Us es cine, teatro y novela en forma de gameplay. Joel y Ellie no son solo personajes: son símbolos de pérdida, amor y humanidad. Su historia post-apocalíptica no es sobre zombis, sino sobre sobrevivir emocionalmente en un mundo devastado. Una obra que elevó el estatus artístico del medio.
🎮 Más que Juegos, son parte de nuestra historia
Hacer una lista como esta no es fácil, y siempre será subjetiva. Pero lo que no admite discusión es el impacto de estos títulos. Cada uno de ellos representa una revolución, una forma distinta de ver lo que un videojuego puede ser: una herramienta de escape, una fuente de inspiración, un catalizador emocional o un arte interactivo.
En un mundo donde lo digital ocupa cada vez más espacio, estos diez nombres ya forman parte del legado cultural del siglo XXI. ¿Y tú? ¿Cuál de estos títulos marcó tu vida? ¿Qué otros deberían estar en este olimpo del videojuego?
Por: Redacción Infograma
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